Цель исследования – обозначить необходимый набор приемов, которые артист оперы может использовать для воплощения замысла композитора на сцене и передачи понимания этого замысла зрителю. 
Задачи исследования: 
а) описать понятие «правдивый сценический образ»
б) выяснить приемы его достижения в драматическом театре;
в) проанализировать возможность их применения в оперном театре.
Научная новизна. Впервые в отечественном искусствознании исследование вопроса проводится вокалистом, имеющим опыт работы на оперной сцене, что даёт автору работы возможность сверки теоретических заключений с подлинными ощущениями певца-актёра.

Образ Александра Невского имеет четкие очертания в массовом сознании. И именно кинематограф более всего способствовал запечатлению в умах людей образа верного защитника русской земли – Александра Невского. Фильм Эйзенштейна буквально «воспитал» поколения. Он визуально дал представления о построении немецкой армии «свиньей», о провалившейся под лед коннице, о внешности Невского. На его основе рисуют иллюстрации в учебниках истории и рассказывают детям об этом историческом событии. И попытки поколебать эти представления (хоть и сделанные не совсем умело) вряд ли могут что-то изменить. Фильм 1938 г. «Александр Невский» сильнее, чем исторические факты, чем реальность. Он был идеально созвучен моменту, в который вышел. Один и тот же враг, хорошая идеологическая основа и вера в победу несмотря ни на что. Эта кинолента имеет огромное значение для культуры и искусства и такое же большое значение для социального конструирования образа Александра Невского. Это произведение заложило образ князя и закрепило его в массовой культуре и исторической памяти надолго. 

Цель   выяснить роль и значение продюсера в продвижении творческих проектов.
Задачи: 
1.    изучить историю и специфику работы продюсера;
2.    составить комплексное представление об организационно-управленческой и технологической деятельности продюсера;
3.    разработать социально-культурный проект «Коммуникационная стратегия для творческой мастерской «JukeBox».
Методы исследования. В дипломной работе нами были использованы ряд методов, среди которых историко-генетический, историко-сравнительный, историко-типологический. Также была привлечена группа социологических методов, таких как, наблюдение, сравнение, интервьюирование, моделирование. При разработке проекта были использованы 
- технологии проектной деятельности, включающие SWOT-анализ, 
- технологии работы с бизнес-планом, связанные с производственными, финансовыми, техническими проработками, обусловленные внутренними и внешними факторами рыночной деятельности в социально-культурной сфере;
- коммуникационные технологии (анализ рынка, выбор эффективных инструментов и каналов продвижения рекламы);
- технологии антикризисного маркетинга;
а также, методы теоретического анализа литературы по исследуемой проблеме.

Цель исследования – анализ происхождения образа Сунь Укуна, особенностей его восприятия и интерпретации.
Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:
1.    Изучить происхождение образа Сунь Укуна.
2.    Выявить сущность феномена трикстера в образе Сунь Укуна.
3.    Выяснить, как жители Китая поклоняются герою.
4.    Отследить образ Сунь Укуна в современной мультипликации. 
Теоретическая и практическая ценность работы состоит в формировании характеристики образа Сунь Укуна, который до сих пор значительно неточен. Это позволит построить адекватный аппарат восприятия героя и точного применения его образа в искусстве. 

1. Для начала достаточно написать одно-два предложения для объяснения каждой сценарной точки.
2. В скобках указаны номер страницы в сценарии где должна происходить сюжетная точка.
3. При этом номер страницы соответствует минуте в фильме.
4. Идеальный объем это 110 страниц

В декабре 2021 г. ЮНЕСКО добавила арабскую каллиграфию – ключевую традицию арабского и исламского мира – в Репрезентативный список нематериального культурного наследия. На сайте ЮНЕСКО арабская каллиграфия определяется как «художественная практика плавного арабского письма от руки с целью передать гармонию, изящество и красоту» [1]. 
Арабская каллиграфия – это не только движение, ритм и динамика; через эстетическое измерение языка традиционное арабское художественное произведение передает универсальность духовности. По словам Видждан Али, искусство абстракции в исламском искусстве родилось не из-за недостатка мастерства со стороны художника, а из-за его неприятия материализма; его поиски были направлены на вечное воплощение духа [2].

«Спящая красавица» П. И. Чайковского наряду с другими его балетами «Лебединым озером», «Щелкунчиком» принадлежит к числу наиболее любимых и часто исполняемых произведений хореографического искусства, составляющих «золотой фонд» репертуара музыкальных театров. Чайковский написал этот балет в 1888 – 1889 годах, будучи уже зрелым мастером, автором ряда опер, симфоний, многочисленных камерных произведений. Это одно из самых светлых, праздничных и жизнерадостных произведений композитора. В нем прославляется победа жизни над смертью, солнца над мраком, любви и добра над черной завистью и злобой. Музыка Чайковского наполнила сказочный сюжет балета живыми чувствами, внесла в него черты реального жизненного конфликта. 
Балетная музыка Чайковского сочетает в себе удивительное мелодическое богатство с яркой танцевальностью, эмоциональный размах и открытость чувств с виртуозным композиторским мастерством. 

Творчеству Прокофьева, в высшей степени, присущи действенность и активность. В его произведениях преобладает эпическое начало. Яркой индивидуальностью отмечена лирика Прокофьева – вдохновенная, глубокая и вместе с тем внутренне сдержанная, кристально чистая. Присущая композитору острая наблюдательность сделала его одним из выдающихся мастеров музыкального портрета, сочетающего внешнюю характерность с психологической правдивостью. Это предопределило главную роль сценических жанров в творчестве Прокофьева. 
Стремясь к сценическому реализму, преодолению статики и др. оперно-балетных условностей, Прокофьев значительно усилил в балете роль пантомимы, в опере отказался от стихотворного либретто, заменив его повсюду свободным прозаическим текстом. С. Прокофьев существенно обогатил сферу вокальной выразительности в опере за счёт широкого использования декламационности, основанной на гибком претворении речевых интонаций. Для опер Прокофьева характерны жанровая многозначность и многоплановость драматургии.

 «Дневной дозор» – это не фэнтези и не мистика. Это мелодрама со счастливым концом. Мелодрама, искусно положенная на мистическо-детективно-блокбастерную основу. Сюжет «Дневного дозора», переведенный на язык повседневных отношений, прост. Но в переплетении этих вроде бы простых человеческих отношений встает вопрос: кто же все-таки победит в борьбе темных и светлых сил. 
Ясно одно, сегодня российские фильмы стали сенсаций мирового кино. Феноменальный успех «Ночного дозора» и последовавших за ним других картин заставили крупные международные компании вложить деньги в кинопрокат российских фильмов. Это престижно для русского кино, которое переживает свое возрождение. 

Модернизм жестоко ломал старые реалистические понятия, старые разграничительные линии, многовековую основу искусства. Модернизм знаменует собой конец реализма. Он прекрасно понимает, что так называемая "реальность" есть не больше, чем фантазии реализма: желание реальности и одновременно (или тем самым) ускользание от вопроса о том, каковы условия возможности реальности. 
Одно из возможных определений модернизма состоит в том, что модернизм – это настойчивый, одержимый, параноидальный подрыв, дестабилизация реальности. На смену солидному, положительному, твердому "опыту" как основе искусства приходит эксперимент и зондаж. Из мира, утратившего реальность, нельзя "извлечь опыт", с ним можно только экспериментировать, его можно только зондировать. Все модернистское искусство является экспериментаторством. 

Цель: выявить влияние коммуникации людей в процессе коллективной деятельности
В соответствии с целью ставятся определенные задачи:
1.    Характеризовать коммуникацию как феномен, проблему и понятие в социальной психологии. 
2.    Раскрыть основные этапы исследования феномена и проблемы общения в межличностных отношениях
3.    Выделить основные типы межличностных отношений и варианты их развития 
4.    Определить суть коммуникативного процесса общения и его разновидности
5.    Выделить проблему социальной коммуникации в литературных произведениях, фильмографии и живописи
Методы исследования: теоретический анализ литературы по теме исследования, разбор мультимедиа источников. 

Цель данной работы – обосновать важность  хорового воспитания в рамках первого звена профессионального музыкального образования.
В соответствии с поставленной целью необходимо решить  следующие задачи:
- поиск исторических сведений о музыкальном (в частности, хоровом) воспитании детей в дореволюционное время;
- поиск сведений о  развитии  и становлении хорового образования в СССР;
- анализ положения дел в хоровом воспитании в настоящее время;
- анализ работы и выявление  значимости для образования и культуры г. Волгограда «Хоровой студии мальчиков и юношей «Камертон»»;
- выявление тенденций развития хорового воспитания, проблемы и способы их решения в настоящее время.

Задачей работы является изучение техник рисунка и графики, На примерах обучения студентами академического рисунка. Внедрение предметов быта в постановку тематического натюрморта.
Рисунок является основой всех видов изобразительного искусства. Это вид изображения, выполняется от руки с помощью графических средств, таких как штрихи, линии и т.д. Рисунок в основном выполняется одним цветом или ограниченным количеством цветов. Без знания академического рисунка не может быть грамотного ведения работы над художественным произведением.
Рисунок начинает свою историю с росписи углем на стенах пещер, в которых проживали древние люди. Сюжеты данного творчества являлись сцены охоты и быта древних людей. Развиваясь, рисунок преобразился в роспись посуды различными орнаментами [17, 8].

Что отличает джаз, так это импровизация, часто нескольких музыкантов одновременно. Джаз изначально представлял собой перелом западных музыкальных традиций, где композитор писал музыку на бумаге, а музыканты пытались сделать все, чтобы эту музыку воспроизвести максимально «близко к замыслу композитора» . В джазовой композиции изначальная тема – это просто начальная точка отсчета для музыканта, чтобы высказаться в своем собственном соло. Темой может служить популярная песенка или блюз, которую сами музыканты не написали, однако в процессе их игры рождалась новая пьеса, которая могла иметь довольно мало сходства с оригиналом. В любом случае, джазовый музыкант – всегда автор того, что он играет.
Сегодня джаз включает в себя огромное количество стилей: от архаичного народного блюза, рэгтайма, нью-орлеанского джаза и диксилэнда, идя через свинг, мэйнстрим (основное течение), би-боп и современный джаз к абсолютно свободным формам фри-джаза и электронной музыки.

Сергей Дягилев реформатор театра, организатор творческого содружества молодых художников «Мир искусства», знаменитый выставки исторического портрета и «Русских сезонов» в Париже, гастролей русского балета по всему миру.
Дягилев Сергей Павлович (1872-1929), театр и художественный деятель, издатель, критик. С 1890 жил в Санкт-Петербурге. Окончил юридический факультет Петербургского университета (1896), одновременный вольнослушатель в классе пения Петербургской консерватории, учился композиции у Н. А. Римского-Корсакова. 

В четких членениях интерьера сохранились ордерные мотивы, но исчезла характерная для Древнего Рима ордерная аркада. Аркада на колоннах, появившаяся еще в период Римской империи, стала в византийской архитектуре господствующим мотивом. Форма аркады – конструктивна. От римского ордера осталась лишь его несущая часть – колонна, воспринимающая нагрузку от арок. Изменилась и форма капители, передающей сосредоточенные усилия от арки с прямоугольным основанием на круглую колонну. Более массивная, чем в римских колоннах, она получает форму опрокинутого полушара с усеченными сторонами. Ее скульптурная обработка выполнялась в виде легкого геометрического узора, форма и пластика – варьировались. Ствол, колонны часто делался монолитным, в ряде случаев на оба конца колонны накладывались свинцовые прокладки. Все элементы системы отличались целесообразностью. 
В ранневизантийских храмах находит применение тип базилики – удлиненного здания с выделенным по ширине и высоте средним нефом, отделенным от малых нефов аркадой на колоннах. Большое значение для развития византийского зодчества имели базилики, строившиеся в восточных районах – в Сирии, Малой Азии, Закавказье. 

Фильмы Владимира Кобрина обладают сильной авторской визуальной эстетикой. Значительную роль в ней играют графические элементы, призванные визуализировать сложные научные процессы. В этом исследовании я предлагаю взглянуть на комплекс этих графических элементов с естественно-научной точки зрения, будто бы эти разные графические системы являются разными видами, населяющими мир фильмов Кобрина. В исследовании будет прослежена их эволюция: от общих примитивных геометрических форм, до абстракции и, наконец, живых организмов.
Почему нужно смотреть на графические системы фильмов Кобрина именно так? В одной из своих статей он сам говорил о стремлении разработать стилистику фантастической реальности (Кобрин, 2005, 47). Смотря на его фильмы ретроспективно, можно утверждать, что у него получилось. При этом образы из его картин пересекаются с тогдашними представлениями о научном знании (Ризинченоко, 2005, 29), поскольку иначе не были бы допущены к показу. Кобрин настолько погружался в конструирование этого мира, что он начинал значить больше, чем мир реальный, при этом являлся и инструментом его познания. (Кобрин, интервью). Такое детальное погружение в работу создало определенную экосистему пластических визуальных систем, которые развиваются как и из одной в другую, так и внутри себя.

Принципы разделения на жанры специфичны для каждой области художественного творчества. Каждому жанру присущи определенные, характерные только для него средства художественной выразительности.
Изобразительные искусства – раздел пластических искусств: 
- возникших на основе зрительного восприятия наглядных образов действительности; 
- создающих изображения мира на плоскости и в пространстве; 
- использующих в качестве художественных средств рисунок, цвет, пластику и светотень; 
- объединяющих живопись, скульптуру, графику и фотоискусство. 
В зависимости от специфики различные виды изобразительных искусств воспроизводят объем, цвет, пространство, а также материальную форму предметов и световоздушную среду.
 

Цель проекта: исследование культуры и язычеcких традиций Руси, и их влияние на развитие общества и государства в целом, написание реферата и подготовка мультимедийной презентации для защиты проекта.
Задачи проекта: 
    1. Выполнить анализ литературных источников и Интернет-ресурсов по теме проекта.
    2. Систематизировать, углубить и расширить знания о христианской культуре и языческих традициях Руси.
    3. Подготовить мультимедийную презентацию для защиты проекта.     

Одним из наиболее значимых памятников, построенных в эпоху правления Августа, и сохранившихся до наших дней, является известный августовский форум в Риме. Форумами называли площади в Древнем Риме, где сосредоточивалась общественная жизнь города.
В связи с вышесказанным автор ставит в работе три основные задачи для изучения:
– изучить особенности августовского классицизма;
– изучить  историю постройки Августом Октавианом форума в Риме;
– изучить строительно-архитектурные особенности Августовского форума.